一、眼拙不识曹培菊老师
周五临下班，友春玲打电话告诉我，淄博市五音剧团要到桓台县世纪中学演出，朱雷声、吕风琴等老师都会到场，演出的剧目暂时不知道。
恰逢周末，这么好的良机，我自然不肯错过。急忙应求春玲，看看能不能让五音剧团的老师们通融一下，让我这个“伪戏迷“加个塞，跟着学生们美食一顿精神大餐。多亏朱雷声老师和春玲一路给我开了绿灯，周六上午我和阿莲，不但有幸在第一排观看了五音戏经典剧目《拐磨子》《王小赶脚》《亲家婆顶嘴》，还跑到后台和吕风琴等几个老师合了影。
说自己是一个“伪戏迷“，是千真万确的。自从前段时候在春玲的引领下，开始喜好并沉迷五音戏，我从网上下载了所有能够搜索到五音戏，从鲜樱桃老先生到王荣花老师，从曹培菊老师从霍俊平老师，再到新一届“梅花奖”得主吕风琴老师，他（她）们每个人演唱风格和特长，初步有了一些了解。最是喜欢曹培菊老师领衔主演的《亲家母顶嘴》，无论是前面大段的“催动毛驴走南湾”，还是两亲家斗嘴的诙谐幽默，都让我百听不厌。这次在朱雷声老师的带领下，在后台找到了久闻大名的吕风琴老师，坐在沙发上目睹演员们上妆。跟吕风琴老师交流中，再一次提到我特别喜欢《亲家母顶嘴》，期间吕风琴老师还指着正在上妆的一个老师介绍说是《亲家母顶嘴》的主演。当时我的注意力主要集中在吕风琴老师身上，加之除了朱雷声老师之外，我别的演员一个也不认识，根本没认出身边坐着上妆的就是我特别喜欢的曹培菊老师。
写到这里，我禁不住流下了羞愧的汗水，等再有机会见曹老师，我定要恳求曹老师原谅，恕我眼拙，竟然没有认出自己的偶像来。
二、精彩剧目引爆全场
从后台辗转到前台时，《拐磨子》已经演到了敲门那一段。两位老师精彩的表演，不时引起孩子们雷鸣般的掌声。说实话，在初闻“五音戏进校园”的消息时，我还是有一些担心的。这担心，在别人眼中看来，不免有些八竿子打不着的“皇帝不急太监急”之嫌。只是，从喜欢上五音戏之后，特别是成为名不副实的“伪戏迷”之后，就把五音戏当成自己家的宝贝了。总觉得，这家宝要是不能在孩子们中间引起共鸣，出现冷场的尴尬局面，别说对不住台上倾力表演的老师们，就连我这“伪戏迷”都会跟着心痛。
现场的气氛出乎意料的火爆，地道的方言、诙谐的逗趣、精湛的表演，不时引起全场的师生们的共鸣，孩子们也从最初的正襟严坐，不时被演员们的表演逗得前仰后合，笑声不断。
全场爆满之余，就连两旁的过道上，也站满了闻讯临时赶来的教师。身旁一个二十四五岁的年青女老师，一直在我耳边轻轻地感叹：“怎么早没有发现我市的五音戏这么好看呢？这么精彩的情节，比张本山的小品一点也不差啊！”
要不是贪恋着看精彩的演出，我真想告诉那个女教师，在我们淄博还有一个叫做“铁吧”的网站和一群铁丝，正在为五音戏走上春晚，摇旗呐喊呢！
两场戏换场的间歇，我回头问看面容只有十一二岁的低年级学生：“能看懂么？”
两三个孩子凑上来说：“当然能看懂啊！太好玩了，比昨天的京剧好玩，那个看了只想睡觉，这个看了只想笑。”
另一个小家伙假模假样地卡着腰跟我说：“我的肚子都笑疼了！”
我还想说啥，台上的锣鼓已经响起了。我暗自说：“笑疼了才好，你们看小品不也是几乎每次都笑疼么！”
三、本次演出的一些得失
坦率地说，这次表演第一出《拐磨子》效果最好，两个老师表演的卖力，整场戏几乎没有删节，情节和故事性完整，都是这场戏引起掌声雷动的先决条件。
其次是曹老师她们演的《亲家婆顶嘴》，删除了前面大段的精彩唱段，虽然能够尽快把故事展开，但是我个人认为展开的起始点并不太好，上来就是两亲家吵架，因为缺少了前面藤子邋遢的反衬，不免让观众看得一头雾水，除了知道前面故事情节的老观众，很多人会不明白两个老太太在台上又骂又跳，和俩泼妇有啥区别；但是最出彩的还得数扮演藤子娘的演员，虽然看着年青，但是表演泼辣大胆，声音洪亮，面部表情丰富逼真，举手投足之间，就把孩子们的注意力集中到了她身上。
稍微差强人意的，该是《王小赶脚》了。本来王小和二姑娘在旅途上的戏份，生动、幽默、风趣，应该很出彩。特别是王小的戏，一颦一笑，更容易引起孩子们的共鸣。但是上午的演出扮演王小的演员的麦克出了一点点小问题，中途调试了一下，声音还是很微弱。幸亏吕风琴老师演出经验丰富，不断地调整站位，提高声音，才弥补了一点。
四、与准戏迷谈五音戏的小戏创作趋向
阿莲虽然是第一次被我游说地看来五音戏，但是我一点也不敢轻视她的鉴赏力。
阿莲是从文友渐渐成为朋友的人，她对文学、对艺术，都有着很独到的见解。更重要的是，阿莲以前虽然没有接触过五音戏，但是她和我一样，对本土的文化都有着偏执而纯粹地热爱。在观看演出的过程中，我们都遵循着专心致志的习惯，但是演出一结束，就忍不住各自发起感慨来。虽然我和阿莲都属于五音戏的门外人，也仅仅停留徘徊在伪戏迷与准戏迷的边缘，但是我们的热爱和推崇，并不会因为对五音戏的一知半解，就不够情真意切了。归纳了我和阿莲的感慨和议论，大意有五：
麦克的声音保障演出成功的第一要素。也许习惯用的麦克，在成年观众中不会影响到观众的注意力和欣赏的耐心。但是在座无虚席的几千人的小观众面前表演，就不能不说是很大的瑕疵了。再好的情节和故事，毕竟与小观众喜闻乐好的小品、动画片、相声等表演形式有一定的距离，要想吸引这些从出生之日起就被各种丰富多彩的传媒和表演围绕的小观众，语言清晰、声音洪亮是排在第一位的。这也是为什么很多优秀的老师，为什么都练就了一副浑厚洪亮的大嗓门的其中一个原因。因为只有能够覆盖到整个演出场地角落，才能抵达小观众的心灵。
浓缩现有的经典戏曲的剧本。大段的、优美的、在成年观众中备受欢迎的唱段，在低年龄的小观众心目中可能稍嫌啰嗦了些，会缩减小观众的注意力。可以暂时忍痛割爱，把短小精悍的对话保留住，就和浓缩版专供儿童启蒙的文学名著样，先把小观众的注意力和喜好培养起来，在条件成熟的时期，即使不提供给他们完全的版本，怕是他们对五音戏的爱好根深蒂固了，就会和我这个“伪戏迷”样，费劲心力，自己找来看，赶也赶不走的。
不能低估孩子们的鉴赏力。孩子们并没有我们想象中那样只对动画片和无厘头的东西感兴趣，凡是生动的、真实的、幽默的、正义的故事，只要我们的表演不仅仅停留徘徊在纯说教的形式上，故事再曲折，他们也能过喜欢和欣赏。
创作思路不必局限的儿童题材上。孩子们的接受能力超出成年人的想象，对战争、道德、伦理、社会、生活等题材的兴趣，一点也不比成年人的兴趣小。就拿赵本山、宋丹丹、赵丽蓉、黄宏等被成年观众喜爱的小品演员来说，他们在小观众心目中所占的地位，一点也不比儿童题材的演员们少。反而是许多流传至今、脍炙人口的精彩片段，无据年龄，几乎每一个孩子都会上那么三五句。这就再一次证明了，只要五音戏这种表演形式推广开来，被孩子们慢慢接受，培养其兴趣来，只要剧本创作的好，那种题材都一样。
能让孩子们笑的剧本就是好剧本。（这一条，是和几个小观众交流的总结。）现在许多教育家在编制幼儿教材的时候，首先都要提到“寓教于乐”这四个字。其实这四字箴言，也可以活学活用地移植到“五音戏走进校园”活动中来。要想要受众接纳并从你的身上汲取精髓，特别是要小观众接纳并喜欢上五音戏，如果能够投其所好，让他们在笑声中慢慢被引领进传统戏曲的大门，不失为一条捷径。
五、赘语
一、在4日上午的演出过程中，世纪中学的十几个小姑娘，上台演唱了《王小赶脚》中二姑娘开场的一段，虽然和专业的五音戏老师们相比，还显得稚嫩了些，但是却让所有热爱五音戏和献身五音戏的艺术家们看到了希望：我们的五音戏后继会会有人在！
二、近期桓台世纪中学举办的“弘扬传统文化 共建和谐校园”戏曲专场及校长马成立一直坐在学生们中间，一起观看五音戏的专场演出，应该说是为“五音戏走进校园”开了一个龙头。
三、看到整个火爆的演出场面，起码是我坚信了，我们的五音戏走进春晚不是梦。
四、跟要好的朋友说起周六的五音戏专场的美轮美奂，眼馋的朋友直跺脚。因为工作的关系没能观看，直呼错失了良机。我说没关系，下一步咱们可以追着曹培菊、吕风琴、朱雷声等老师们，他们唱到哪里，咱们追到哪里。值得庆幸的是，我也发展了一个潜在的戏迷了。